在日常学习、工作或生活中，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？下面是小编为大家整理的古诗的作文5篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
古诗中，有远方。远方中，既有感情，也有风景。
远方的诗，是有感情的。
每当读起送别诗时，仿佛自己就是作者本人。“春草明年绿，王孙归不归？”王维的《送别》使我感到伤怀。虽然才刚刚送走朋友，可禁不住又十分挂念朋友，到明年春暖花开，草木转绿时，朋友你能否再回到这里来呢？“分手脱相赠，平生一片心。”孟浩然的《送朱大入秦》使我感到孟浩然的依依不舍。孟浩然有一把价值千金的宝剑，朱大因为要去长安，孟浩然为了表达自己的心意，在送别朱大的时候，取下来赠送给朱大，愿他一路多保重，也是孟浩然平生对他的一片赤诚之心。
远方的诗，是美丽的。
每当读起田园诗时，自己仿佛置身于田园之中。“稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”辛弃疾的《西江月·夜行黄沙道中》使我看到眼前的一幕：在稻花的香气里，人们谈论着丰收的年景，耳边传来一阵阵青蛙的叫声，好像在说着丰收年。“梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。”范成大的《四时田园杂兴》让我看到：一树树梅子变得金黄，杏子也越长越大了；荞麦花一片雪白，油菜花倒显得稀稀落落。
远方的诗，是雄伟的。
每当读起边塞诗时，我总能被带入战争的岁月中。“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？”王翰的《凉州词》带我进入到战争的前一晚。酒筵上甘醇的葡萄美酒盛满在精美的夜光杯之中，歌伎们弹奏起急促欢快的琵琶声助兴催饮，想到即将跨马奔赴沙场杀敌报国，战士们个个豪情满怀。今日一定要一醉方休，即使醉倒在战场上又何妨？此次出征为国效力，本来就打算马革裹尸，没有准备活着回来。
古诗中的远方，既是伤怀的，也是依依不舍的。既是美丽的，也是雄伟的。
古诗的作文 篇2如果说历史历史是久经沧桑的焦土，那么历史上的古诗词则是焦土之外的一片世外桃园的花丛，漫步其中，信手拈一束兰草赠你，殊不知，里面沉淀了太多的离情别绪。
写到这儿，不禁想到王勃的一句诗：“海内存知己，天涯若比邻”。然而离别总是伤感的。李白正因为太了解这一点才留下“浮云游子意，落日故人情”的感叹，因为友情的珍贵，离别也就多了几分依依不舍，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。对于王昌龄来说，辛渐的返乡，也使他增添了一层重重的思乡之情，所以他叹道：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”。桃花潭前，李白自己准备乘船归去，王伦仍在苦苦挽留，李白生性豪爽的诗仙被感动了，作下“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的千古名句。
相比人与人之间的离别，人与故乡的离别更是伤感。贺知章有诗云“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰”。每逢重阳，在外羁旅的王维总会思念他的山东兄弟：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”。在外的游子哪怕能得到个报平安的机会，都会无比珍惜。就像岑参《逢入京时》所写的那样：“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”。明月是最能勾起游子的思乡之物，这不禁又让我想起一首诗“海上生明月，天涯共此时”。唐相张九龄的《望月怀远》更是将所代表的思乡之情发挥到了极致。
你收捧兰草我也将与你分别，这些优雅的离别诗是我对你最真挚的祝福！
古诗的作文 篇3初夏的季节，日里夜里总传来孤单而嘹亮的鹧鸪声，在这热风冷雨的无赖光阴中乱人心肠。
“唯有鹧鸪啼，独伤行客心”，鹧鸪在中国古诗中是感伤的象征，声声鹧鸪曾唤起一代代文人的多少愁怨。
翻开岁月尘封的历史长卷，发黄的夹带一股浓厚的书香气味的诗集，一种深刻的精神直入骨髓，那便是感伤。喜或者怒最多只是人心而已，感伤却能彻骨。
杨柳依依，雨雪霏霏的《诗经》，厚地天高，痴男怨女的《红楼梦》，从它们那边透出的是一种哀愁，一种伤感。
古文学史上，那感伤的身影随处可见。伤心泪，断肠声，传达的是感伤的心声。
“思君令人老，岁月忽已晚”，“人生天地间，忽如远行客”，这人生苦短，天地苍茫的痛楚不时地袭上心头，使那无所依凭的凄凉挥之不去。《古诗十九首》纪录着那感伤，那孤寂，有一种天启般的意味。
“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改……”，声声催人动情的歌声承载着李后主的丝丝无奈。后主失去江山，道出“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，使人不禁悲从是中来，感伤情绪一发不可收拾。
李后主的'感伤或许只有秦少游的哀愁能与之相比吧？“伤情处，高城望断，灯火已黄昏”，少游失去了爱人，无奈的悲苦融入如此美丽的诗句里。也许这种感伤诗他们对人世的控诉又是他们在人世的寄托。
不知何时，手中的古卷早已潮湿了一片。回想人生，感伤的生活比比皆是。置身诗人的内心世界，周处一切都具有那些许的无可奈何。
“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，一本《青玉案》有的是离愁别绪的感伤；“二十四前桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生”，一首《扬州慢》呈现的是爱恨情仇的感伤；“六朝旧事如流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，《后庭》遗曲”，唱出的是国家凋零的感伤。
要说感伤的文人，或许李清照是当选的人物吧？一名柔弱的女子，面对的是国破家亡的悲惨命运，但她却没有半分惧怯。“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”，“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”，陪伴她的是无尽头的孤独与伤心。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，夜夜孤寂，伤感满怀，在这位奇女子的身上有着道不尽的怜悯与无奈。
夜里忽然下起了小雨，冷风吹起窗户阵阵声响，也吹干了眼角的泪水，手中的长卷。细耳倾听，孤独的心情，伤感的心境，跃然于或明或灭的灯光里。
鹧鸪声又传来，手捧书卷，双眼渐合，却不知何时睡着了，梦里或许又回到诗人的伤感世界里，和他们共同经历那生活的无奈。
伤心泪，断肠声，伤感的精神，又一种彻骨的凉意。
古诗的作文 篇4街灯已上似游龙，忽逢一夜月光寒。前尘过往，明月照亮天涯，独看一场繁华！泪伴月，思念随风，潸然泪下。
常说，须臾间，流光易老，红颜易憔，岁岁年年人不同，花似花落影何从，年华虚晃，徒留人间沧桑。
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”
一曲浅词，述一世伤悲，凝聚千言，难识道离别。两人一生，一死。隔绝十年，音讯渺茫，不想让自己去思念，可却难以话离别。
“千里孤坟，无处话凄凉。”
紫衣青衫挽，相拥泪雨下，痴看红颜去，再也不复返！妻子的孤坟远在千里，有何处，可与她诉说那几经离愁，那凄凉悲伤，徒留一人独自细细酌尝。
“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”
梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离，千载万载如影，万代春秋随风，又有谁知相逢不相识的痛，那时，早已灰尘满面，鬓发如霜，你我相隔两望，只不过徒增悲伤罢！
“夜来幽梦还乡，小轩窗，正梳妆。”
湿了眼，湿了裳，湿了孤城的彷徨。没想到还能入梦还乡，你，独坐窗前，食指绕红线，抬纤纤玉手，为已梳妆，涂胭脂香气，“我”，早已迷惘。
“相顾无言，惟有泪千行。”
两人静静守望，万语千言，千言万语，却不知该如何道诉，只有相对无言，望那泪落千行。恍若那无垠大海的平静，却实则早已在无尽的埋藏。
“料得年年断肠处，明月夜，短松冈。”
时光如水，永远承载着看不穿的回忆，如微波荡漾，最美不过夕阳红，最美在折柳离别后，可在那皓月当空，坟山松下，却是与妻子思念年年，肝肠寸断的地方。
那所谓的死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老的山盟海誓，等到的是什么，不过是一曲离愁罢！
微波浅荡，赏一轮明月，叹古往今来，一地相思两处闲愁，落花飘入蝶池，剪不断思念，数不尽哀愁，倾然而下！留一人伤悲……
古诗的作文 篇5人们在品评古代诗歌时，常把一句诗中至关重要的一字叫之为诗眼。诗眼在诗句中是极其重要的，因为著“眼”处常常是全句之关节点，诗句的神采气韵往往系于此一字之锤炼。若锤炼得好，则全句生辉，若锤炼得不好，则会使整句诗显得索然无味。
在古代诗歌的那些名篇佳句中，诗眼随处可见。如杜甫《旅夜书怀》中的“星垂平野阔，月涌大江流”一联，其中的“垂”和“涌”即为诗眼，“垂”字和“涌”字本是极平常的字，但用在这里却有了极不平常的表现力。星而言“垂”，月而言“涌”，语意十分奇特，再配以平野的阔展，大江的奔流，便给人一种水平的延伸和空间的垂直相交织的感觉，表现出广袤、空旷而又寂静、凄清的环境和气氛。又如《夜宴左氏庄》中的“暗水流花径，春星带草堂”一句中的“带”字，在这里意思虽有一定的弹性，但主要为映带之意。诗人不用“映”而用“带”，则更显出月落后夜色的朦胧，如果用“映”字，就显得一般化，而且有一种亮的感觉，与上句中的“暗水”不协调。再者，“春星”、“草堂”，词语都比较轻丽，用一朴重的字坠于其间，既相映成趣，又使全句沉着而不飞扬。在遣词造句和锤炼关键字方面，杜甫曾有言“为人性癖耽佳句，语不惊人死不休”。可见其在这方面的重视程度。又如陆游的《临安春雨初霁》中的“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”中的“听”字，亦为诗之眼。这一“听”字的使用，不仅使那初春之夜，细雨绵绵的境象跃然纸上，而且把作者当时身居京城小楼倍感孤寂无聊、闲愁难耐的心情刻画到了极至。其他如贾岛的《题李凝幽居》中的“鸟宿池边树，僧敲月下门”一句中的“敲”字，卢照邻《折杨柳》中“露叶凝愁黛，风花乱舞衣”中的“凝”字和“乱”字，等等。这些字都起着诗眼的作用。诗眼于一句诗的重要性，犹如一串珍珠中最光艳夺目的那一颗，因其闪亮，使整串珍珠都显得熠熠生辉。诗眼常显示出诗人驾驭文字的能力，读者也能借此一斑窥见全豹，看出诗作者艺术修养的高低。
诗眼虽然主要是针对古体诗而言的，但在现代新诗中，也有诗眼，只是因为现代诗在句式上非常自由，因而诗之眼或者表现为一行诗句中的关键词和词组，或者表现为一首诗中的关键诗句。如艾青《花样滑冰》中的“有大的弧线的徐缓/有小的急促的旋转/忽而是旋转中的跳跃/忽而是跳跃中的旋转”这几行诗，其中“弧线的徐缓”、“急促的旋转”、“旋转中的跳跃”、“跳跃中的旋转”即可谓诗眼，它们起着使诗句更精炼、使诗的意象更明确的作用。再如徐志摩《再别康桥》中的“轻轻的我走了/正如我轻轻的来/我轻轻的招手/作别西天的云彩”一节，其中词组“轻轻的”就是这一节诗的诗眼。通过这一词组的使用，就把诗人当时离开英国时对剑桥的怀念之情极其自然地传递给了读者，同时，因这一词组的使用，还使整节诗读起来朗朗上口，极具音乐感。
可以说，作诗时，锤炼好诗眼，才能使诗句更凝练；而读诗时，注重诗眼，才能把握诗的传神之处，从而更好地领会和感受诗的意境。